Какие же персонажи поражали воображение зрителей нашей страны в XX веке и до сих пор мне лично кажутся очень красивыми?

1. Галина, «Сердца четырех», 1941 г.

Я очень люблю этот фильм и роль Валентины Серовой, которая здесь играет красавицу и доцента-математика. Иногда так подумаешь — самым главным феминистом в нашей стране был Сталин. Потому что в фильмах его эпохи девушки были сплошь крутыми учеными. 🙂

2. Вера/Ирина, «Весна, 1947 г.

Еще одна женщина-ученый сталинской эпохи. Любовь Орлова в этом фильме поражала воображение зрителей в 40-е годы, но и сейчас «Весну» можно пересмотреть с удовольствием. Актриса здесь перевоплощалась сразу в двух дам, каждая из которых была прекрасна по-своему.

3. Лена, «Карнавальная ночь», 1956 г.

Юная Людмила Гурченко блистала в этом фильме красотой, молодостью, тонкой талией и роскошными нарядами.

4. Аксинья, «Тихий Дон», 1957 г.

Роскошная Элина Быстрицкая в этой роли покорила сердца всех зрителей. Ее Аксинья — настоящая казачка и истинная красавица.

5. Анфиса, «Девчата», 1961 г.

В этом фильме Анфиса в исполнении Светланы Дружининой не самый главный персонаж, да к тому же еще и отрицательный, но ее красота просто затмевает окружающих. Особенно хороша она, когда заглядывает с мороза в окно — в белом оренбургском платке.

6. Ассоль, «Алые паруса», 1961 г.

Сказать по правде, я Ассоль представляла себе другой, но Анастасия Вертинская в этом фильме хороша просто неземной красотой.

7. Шура, «Гусарская баллада», 1962 г.

Юная Шурочка Азарова в исполнении Ларисы Голубкиной была в этом фильме хороша и в мужском и женском облике.

8. Нина, «Кавказская пленница», 1967 г.

Отличница и комсомолка Нина в исполнении Натальи Варлей отличалась красотой нового типа — спортивной, подтянутой, энергичной.

9. Анна Сергеевна, «Бриллиантовая рука», 1968 г.

Наверное, самая роковая советская женщина, которую сыграла Светлана Светличная. Вообще, Гайдай просто советский Роже Вадим какой-то. Тот открыл миру Бриджит Бардо, Джейн Фонду, Катрин Денев, а наш режиссер — целое созвездие советских красавиц.

10. Анфиса, «Угрюм-река», 1968 г.

Совершенно невероятная Анфиса Людимилы Чурсиной. Глядя на нее, охотно веришь, что эта красавица влюбила в себя всех от мала до велика.

11. Надя, «Ирония судьбы», 1975 г.

Польская актриса Барбара Брыльска навсегда стала для нас Надей — самой красивой учительницей русского языка и литературы.

12. Рада, «Табор уходит в небо», 1976 г.

Светлана Тома в этом фильме — настоящая цыганка, у которой совершенно невероятные огромные колдовские глаза.

13. Мелисента, «31 июня», 1978 г.

Наталья Трубникова очень органична в роли средневековой красавицы. За такой можно и в прошлое отправиться и победить всех злодеев.

14. Констанция, «Три мушкетера», 1979 г.

Ирина Алферова — одна из красивейших советских актрис. И ее героиня тоже совершенно обворожительна. Настолько сильно, что мало кто задумывается, что вообще-то она аморально изменяет и своему мужу и своей стране.

15. Алена, «Чародеи», 1976 г.

Сказочная Аленушка и карьеристка Алена — даже трудно сказать, в которой из этих ипостасей больше красива актриса Александра Яковлева.

16. Диана, «Собака на сене», 1977 г.

Невероятная Маргарита Терехова здесь очень хороша во всех роскошных нарядах. Этот фильм — просто праздник для глаз (ну и для слуха, конечно).

17.Принцесса, «Обыкновенное чудо», 1978 г.

Я не люблю фильмы Марка Захарова, но Евгения Симонова в этой картине действительно настоящая принцесса — красивая и отважная.

18. Лариса, «Жестокий романс», 1984 г.

Глядя на Ларису Гузееву в этой роли, прекрасно понимаешь, почему она покоряла сердца всех мужчин в округе. Красивая, изящная, при этом очень естественная и живая.

19. Катя, «Курьер», 1986 г.

Очень юная Анастасия Немоляева в этом фильме радует глаза настоящей русской красотой, «упакованной» в импортные одежды. 🙂

20. Алика, «Асса», 1987 г.

Татьяна Друбич мне больше всего нравится именно в этом фильме. К тому же, когда он вышел, Алика показалась мне невероятно красивой и модно одетой. 🙂

Бабы-дуры советского кино

Каждый раз, когда я пересматриваю эти фильмы, то поражаюсь дурости и нелогичности их героинь. Предлагаю вашему вниманию собственный хит-парад баб-дур в советских фильмах.

1. Оля Рыжова, «Служебный роман»

Вот как взрослая баба может быть такой дурой? И я не про то, что она влюбилась в Самохвалова — старая любовь не ржавеет. А про то, что ведет она себя как безмозглая курица.

Начнем с того, что, как и положено курице, она работает в курятнике с такими же курицами. И прекрасно знает, что главное занятие в их конторе — это не учет и статистика в «легонькой» промышленности, а бабьи сплетни.

В СССР вообще в подобных коллективах самым важным и интересным в рабочем процессе было именно обсуждение того, кто с кем живет, спит, изменяет и т.п.

И, зная про это, Оленька на глазах своего серпентария постоянно липнет к Самохвалову, напрашивается в гости, передает ему письма, ловит его у машины и т.д. Чем вызывает волну сплетен и дикий ажиотаж.

А в советские времена это вам не тут. Могли и на месткоме разобрать и выговор влепить и даже с работы уволить — за аморалку. И саму Рыжову и обожаемого ею Самохвалова, причем ему это могло и карьеру навсегда сломать. Если она его так любит, то зачем тогда подставляет?

Но это еще не главная ее дурость. Ладно, Самохвалов человек нехороший, карьерист и вообще подлец. Но с Рыжовой он вел себя максимально корректно. Сначала по-доброму дал понять, что у него все хорошо, есть любимая жена. И что ему приятно вспомнить их студенческий роман с Оленькой — но не более. Она продолжает его доставать. Он уже более жестко начал давать ей отлуп, и в конце послал прямым текстом.

Но Рыжова продолжает его бомбить и преследовать своей любовью. Вот даже писать на эту тему ничего не хочу, и так все ясно — баба-дура, ни ума, ни гордости.

2. Шура, «Здравствуй и прощай»

Если все остальные фильмы из этой заметки я смотрю и пересматриваю постоянно, то эту картину видела один раз и больше не хочу. Потому что тут вообще дурость через край бьет.

Ситуация — у тебя толпа детей, тебя со всем отрядом бросает муж-никчемушник, и ты остаешься одна — с работой, хозяйством, детишками мал мала меньше.

И тут появляется мужчина мечты — аж целый Олег Ефремов (участковый Григорий), в которого влюбляешься по уши, и начинается вся эта бабья счастливая движуха — еды на работу мужику принести, «я все забрала у тебя постирать» и стихи на ухо любимому.

То есть простое такое женское счастье — «был бы милый рядом» и прочие полеты души.

Тут из небытия вырисовывается бывший муж, и Григорий решает проявить благородство и говорит — у вас, мол, семья, детишки, а я уж в сторонке постою.

После чего Шура говорит мужу, что она его не любит и никогда не любила. (гениальная, кстати, идет фраза — «А раньше я не знала, что я тебя не люблю» — т.е. она это поняла только после настоящей любви и полетов).

Муж изгнан, Шура остается одна с тремя детьми, а участковый ходит вокруг да около «на предмет самовозгорания».

И баба-дура не скажет ему ничего — ни то, что мужа прогнала, ни то, что любит своего милиционера по-прежнему. Она не улыбнется, не позовет его в гости на рюмочку чая. Гордость проявляет и самодурство, я так считаю. И себя делает несчастной и Гришу.

Он-то вообще не в теме, что там у нее произошло, думает, что тут крепкая ячейка общества, в которую ему хода нет.

Баба-дура, короче. И сама полетов лишилась, и мужика без них оставила. Одна надежда, что когда-нибудь поумнеет все же и в гости позовет, или благородный Григорий напьется и вломится к ней в один прекрасный день с требованием любить его и стирать стихи ему читать.

3. Нюра, «Три тополя на Плющихе»

Тот же герой-любовник — Олег Ефремов. И героиня Нюра. Выехала она из своей деревни и тут же встретила родственную душу. И множество деталей в фильме показывает, что в семье своей она несчастна. Муж видит в ней здоровую деревенскую тетку, которая исправно и споро исполняет свою бабскую роль — корову доит, свиней кормит, жратву готовит и вот это вот все.

И этот простой как оглобля муж не понимает, что его жена внутри намного тоньше и глубже. И тут появляется такой красавец-таксист Саша, который все сразу понял и оценил.

Кстати, эпизод с песней, которая нравится обоим — очень глубокий. Сходство музыкальных вкусов говорит про общие душевные струны и одинаковую мелодию души. Клинт Иствуд этот музыкальный момент тоже обыгрывал в «Мостах округа Медисон» — прекрасном фильме о таком же любовном треугольнике.

И вот оно — счастье любви и взаимопонимания, но Нюра от него прячется в прямом смысле. Потому что — а как же так? А корова, а свиньи, а что бабы на деревне скажут?

А вот так. Будут теперь в твоей жизни только коровы и свиньи, а любви ты больше никогда не узнаешь. Тут без вариантов — по пьяни никто не вломится.

Москва большая, если человек потерялся, уже не найдешь. Да и он не знает, из какого именно Кукуева она в прекрасную столицу нашей Родины прикатила.

4. Татьяна, «Вам и не снилась»

Вот эта баба-дура всем бабам-дурам дура. Вся в рефлексиях, комплексах, мучениях. Не получилось всего один раз с театром — бросаем театр (и потом ведь страдаем от этого).

Заводим роман с обаятельным красавцем-врачом Мишей — и обстоятельно выносим ему мозг, делаем из него Чехова и не выражаем никаких положительных или любовных эмоций.

Ни одной улыбки, ласкового слова, взгляда, только вялое — «Ну, приходи», которое Мишу выбешивает.

Конечно, мужика это все в прямом смысле вымораживает. Но Таня упорно не хочет улыбнуться Михаилу и своей судьбе. И в результате и ему и себе жизнь ломает. Себе понятно почему — потому что она теперь «старая дева с котенком», и впереди только болезни, старость и пенсия. (Причем ведь сама страдает — вспомните эпизод с мамой: «И что, после этого так и не звонил?» — в ответ истерика Татьяны).

А ему она личную жизнь ломает потому, что счастливый человек не будет перед свадьбой звонить другой женщине и просить, чтобы она его позвала. Михаилу с Татьяной было интереснее, чем с пустоголовой медсестричкой. Но та им восхищается, заглядывает в рот — а это для мужика поважнее интеллектуальных бесед о Чехове.

Если бы Татьяна хоть чуть-чуть этого восхищения и любви проявила, он примчался бы к ней, роняя тапки. Но она — не такая, она баба-дура.

5. Ольга, «Зимняя вишня»

Эта баба-дура, конечно, в вершине хит-парада. Но тут все понятно, про нее уже только ленивый не написал. Сначала умудриться разойтись с мужем — довольно, судя по некоторым деталям, успешным, пишущим книги, из интеллигентной ленинградской семьи.

Потом вляпаться в многолетние отношения с мужиком, который тебе даже светильник починить не может, и буквально тебя использует и кормит только обещаниями.

(Попутно еще все время ломать психику своему ребенку, отправляя его на пятидневку в сад, постоянно его одергивать, ругать и т.п.)

Затем позвать к себе навеки поселиться какого-то недоделанного неадеквата, от чего даже сам неадекват офигел и вскорости сбежал.

И когда, наконец, появляется принц на белом «Мерседесе», и впереди маячит особая и прекрасная жизнь с заграничным запахом — променять это все на пожилого неудачника, который на самом деле тебя даже и не любит, (потому что любил бы, был бы рядом) и по-прежнему кормит обещаниями — «все завтра, малыш». Не, ну не ли дура, а?

Бонус. Баба-полудура

Это баба-дура, которая встала на путь исправления, поэтому она выпадает из общего списка.

Вера, «Одиноким предоставляется общежитие»

Представьте только — тебе уже много лет. Ты живешь в общаге с толпой таких же лимитчиц, (те, кто жил в общагах, примерно представляют, что это такое).

Лимитчицы-то точно знают, поэтому рвутся из общаги чучелком или тушкой. Вера активно им в этом помогает и вовсю устраивает им личную жизнь.

Лимитчицы с ее легкой руки вырываются в рай отдельных квартир и семейного счастья – причем почти все Верой хорошо пристроены. Потому что она им ищет отборный товар – тут и богатый кавказец, и инженер из Риги, и товарищ из Москвы, которому понравилась сама Вера.

Но Вера ему отказывает. Потому что дура. И дура не из-за этого конкретного москвича – а потому что добровольно решила стать схимницей.

Она буквально сидит на мешке с женихами, но для себя ничего не ищет, потому что один раз ее бросили. То есть бабе уже лет 40, но она не понимает, что все люди обжигаются, что надо жить дальше, что все мужики разные, и надо зализывать раны, идти вперед и стремиться к лучшему.

Нет, она делает выбор жить в свои уже не юные года в общаге с молодежью, без угла, без двора, без мужа, без детей.

Но, к ее счастью, приблудился в общагу одинокий морской волк, который сумел ее взять на абордаж (хотя баба-дура при этом еще долго сопротивлялась). Но все кончилось хорошо, к обоюдному счастью.

Вот такой вот личный хит-парад. 🙂 Надеюсь, что вы поняли — он написан с юмором и любовью ко всем этим героиням.

Почему Бузыкину из «Осеннего марафона» можно даже позавидовать

Считается, что Бузыкин — несчастный персонаж, который разрывается между женой, любовницей, работой и т.д. и т.п. Он все время вынужден в прямом смысле бежать — с раннего утра и до позднего вечера.

Бузыкин замотан, измучен и якобы несчастен. Но если посмотреть на все это с другой стороны — все это следствие именно того, из-за чего ему можно позавидовать.

Ибо Бузыкин — очень востребованный человек, он всем необходим прямо позарез.

Он востребован как мужчина — его любят сразу две красивые и неглупые женщины.

Любовница — «и шьет, и готовит».

И обеим он очень нужен. Нужен так, что они обе готовы бесконечно терпеть и прощать — лишь бы он был рядом.

Всепрощающая жена.

Он нужен дочери. Вон как трогательно она прижимается к нему в этом кадре.

А еще Бузыкин востребован как профессионал. Причем прямо очень востребован. Во-первых, он крутой переводчик — замечу, что в СССР эта профессия неплохо оплачивалась.

Во-вторых, он преподаватель в университете. Что тоже неплохо оплачивалось.

Своим студентам Бузыкин тоже нужен. Кому-то для знаний, кому-то только, чтобы просто получить зачет — но нужен же.

Нерадивый студент Лифанов выпрашивает зачет.

Кстати, у Бузыкина есть неограниченные возможности для карьерного роста — он может получать научные звания и должности, стать профессором, доктором наук, зав. кафедрой и т.д. и т.п. Если, конечно, сможет «перестать бегать по бабам», как ему посоветовал директор издательства.

Замечу, что издательство находится в самом центре — в Доме книги, напротив Казанского собора. В фильме оно не названо, но наверняка подразумевался «Лениздат», который расположен неподалеку, на набережной Фонтанки. Издаваться в «Лениздате» было очень круто и престижно.

В общем, профессионально Бузыкин очень востребован, причем даже на международном уровне. Датский профессор-славист Билл Хансен не просто так появился — он показывает, что Бузыкина знают и ценят даже в Дании.

Кстати, Хансену Бузыкин тоже очень нужен — чтобы помочь с переводом Достоевского. И это очень правильная помощь — в результате перевод будет точным, без развесистой клюквы и зеленых обезьян. То есть датские читатели по-настоящему познакомятся с Достоевским и лучше будут его понимать.

Для помощи с переводом Бузыкин нужен и своей бывшей однокурснице Варваре, которая без него ничего не может. Тут уже вопрос, конечно, ее наглости и отсутствия совести, но он ей действительно ОЧЕНЬ нужен. Без него она просто останется без денег и работы.

Бузыкин нужен даже соседу Василию Харитонычу. Пусть как собутыльник, но нужен же. Не к каждому из нас на дом приходит сосед с бутылкой. 🙂

Получается, что Бузыкин — очень-очень востребованный и нужный всем вокруг человек. Многие ли из нас могут похвастаться подобным? Разрывается ли ваш телефон от звонков, бегают ли за вами датские профессора, любовницы, соседи, сослуживцы, студенты? Нужны ли плоды вашего труда такому количеству людей? Расписан ли ваш день по минутам, чтобы все успеть?

А у Бузыкина все это есть. Да, в этой схеме много лишних людей, вроде Варвары или соседа. И даже Аллы — я все же в этой истории на стороне жены, а не любовницы.

Если Бузыкин избавится от лишнего, то ему не придется постоянно бегать в мыле, и он сможет полностью реализоваться в том же профессиональном плане. Но это уж его выбор. Может быть, ему это все нравится. Нравится чувствовать себя всем нужным и полезным. 🙂

«Дневной поезд». Утраченный Ленинград, еще одна баба-дура и бесполезная интеллигенция

Недавно я впервые посмотрела фильм «Дневной поезд», 1976 г.

Я эту картину раньше не видела и решила восполнить пробел. И мне она не очень понравилась, и вряд ли я ее буду пересматривать. И вообще я ждала, скоро ли все это кончится — а в хороших и любимых фильмах всегда жалко, что скоро конец.

Кстати, одно правило у меня работает железно. Когда я слышу про какую-то старую картину, и она не входит в число моих любимых, то процентов 99, что она мне уже не понравится.

Если старая картина не стала моей любимой с давних пор, то что-нибудь с ней не так — или в целом или для меня лично. Скорей всего, я ее даже и смотрела в каком-нибудь розовом девичестве, но она ничем не зацепила.

Потому что все мои любимые фильмы являются для меня таковыми с очень давних пор. Как, например, «Вам и не снилось» или «Самая обаятельная и привлекательная», не говоря уж о «Девчатах» или «Москва слезам не верит».

Но вернемся к «Дневному поезду». Это мелодрама про двух одиноких и уже немолодых людей, которых решили познакомить их мамы. Классика жанра — один из них москвич, а другая — ленинградка.

Это противостояние и в то же время тесная связь москвичей и ленинградцев-петербуржцев существуют уже несколько веков, и, конечно, были отображены в русской классике — начиная от «Анны Карениной» и заканчивая «Иронией судьбы».

Москвич Игорь (Валентин Гафт) прибывает в Ленинград на смотрины, общается с питерской интеллигентной красавицей Верой (Терехова), с ее и своими друзьями. И это, в общем-то, и весь сюжет.

И у меня сложилось очень двойственное впечатление от этой картины. С одной стороны там совершенно потрясающий Питер 70-х годов. Сейчас на все это смотришь как на энциклопедию утраченного городского ландшафта и быта.

Кафе-стекляшки, старые автобусы, тележки с пирожками-мороженым на улице, одежда, посуда, интерьеры, улицы без машин даже в центре — все это уже стало историей.

И весь ленинградский быт 70-х годов передан совершенно точно. Например, кухня Веры и ее мамы. Все очень по-питерски (даже ванна на кухне — такое часто встречается в старом фонде).

У моей свекрови-ленинградки было все такое же — посуда, банки под крупы и специи в белый горошек и даже красная латка, о которой я писала.

У Веры и ее мамы знаменитый сервиз с золотой каемкой от ЛФЗ, который был чуть ли не в каждой питерской семье. И хрустальные графины и фужеры, вызывающие у меня прямо приступ ностальгии (у моих родителей были такие же).

И есть в семье и праздничные и расхожие чайные сервизы. (Ну простите мне эти мелкие детали, просто я люблю фарфор и красивую сервировку. :))

И даже забавная деталь — подшивка дореволюционной «Нивы» в ленинградском интеллигентном доме (совсем как у Васисуалия Лоханкина, который читал ее, неизменно выбирая из своей «сокровищницы мыслей». :))

В фильме очень достоверны и персонажи — это настоящая питерская интеллигенция 70-х годов, где все читают стихи, бегают с премьеры на премьеру по театрам, и у всех годовой абонемент в филармонию. (И они реально так и жили, у меня много знакомых пожилых ленинградцев именно такого типа).

И при этом с тем же успехом они сидели и по кафешкам, а также постоянно устраивали застолья с друзьями.

Кстати, в этом фильме играет Виктор Борцов (сидит спиной на фото выше), в котором совершенно не узнать будущего Савву Игнатьича из «Покровских ворот».

И он тоже типичный ленинградский итээровец, у которого классическая питерская жена — бывшая поэтесса, променявшая стихи на быт и детей. То есть в фильме — самый настоящий Ленинград, его дух, его плоть. И эта картина сохранила для истории весь этот дух.

Но с другой стороны — все остальное в фильме мне вообще не понравилось. Я человек простой, почти деревенский, приехала в Питер из провинции.

И хотя живу здесь уже 27 лет, эти питерские интеллигентские рефлексии меня подбешивают — как в реальности, так и в кино.

Вот ходят герои весь фильм туда-сюда. Стихи читают, эстетски изящно едят, пьют свои чаи и рефлексируют, рефлексируют и рефлексируют.

У нас в провинции все по-простому. Человек тебе или нравится или не нравится. И ты это даешь ему понять так или иначе (действенных методов для этого много — как для мужчин, так и для женщин).

А тут главные герои все говорят, говорят и говорят, и у них все уходит в слова.

Во-вторых, бесит, что им уже за 40 — а они оба инфантильные дети, живут с мамочками и делают то, что они им скажут. Оба, судя по всему, не имеют понятия, как устроить быт, и живут на всем готовом.

И оба какие-то невнятные. И герой Гафта — вроде орел, бывший крутой капитан волейбольной команды, но ныне какая-то сопля.

Кстати, в этом кино мельком промелькнул один момент, который очень типичен для такой бессмысленной и чисто прикладной интеллигенции, которая вообще не знает реальной жизни.

Герой Гафта хочет позвонить из телефона-автомата, но он не работает, и говорит с презрением что-то вроде: «Когда у нас будет что-то работать?». Классика жанра — именно такие люди всегда недовольны властью и страной — и в то время и сейчас. И именно они мечтали и СССР развалить и сейчас таскаются на митинги с плакатиками в стиле «Доколе?» и т.п.

Или героиня Тереховой. Вроде молодая здоровая баба, но ее пожилая мать бегает и покупает ей ткань для платья, заказывает это платье у портнихи — заметьте, мама заказывает и бегает, а не дочь.

Мама до кучи еще перепечатывает ночами опусы другого типичного питерского персонажа — нудного графомана. И тратит она заработанные деньги на свою великовозрастную дочь, которая плывет куда-то по течению между посиделками с подружками и беготней по филармониям. А потом приходит домой, ест то, что приготовила мама, и заваливается на тахту с книжечкой или «Роман-газетой».

И она вообще не пытается как-то устроить свою жизнь, не старается облегчить жизнь своей матери, у которой живет на всем готовом, а, наоборот, еще буквально жалуется, что мать ее за хлебушком гоняет. Короче, еще одна баба-дура из советского кино.

Вот реально — это все бесит. И рефлексии ни о чем, и самолюбование, и сидение на чужой шее, и неумение осознать свои проблемы и пытаться хоть что-то сделать для их решения.

Я и сейчас таких людей знаю. У них насыщенная жизнь, они бегают с премьеры на премьеру, зависают в кафешечках. Но при этом ничего толкового не производят и страдают от неустроенной личной жизни. И некоторые это все еще действительно делают за чужой счет, ибо какая-нибудь мама-пенсионерка им подкидывает деньжат до зарплаты и готовит завтраки-обеды и ужины.

Несколько раз меня сводила судьба вот с такими рефлексирующими московско-питерскими интеллигентами и мужского и женского пола. И не получалось с ними ни дружбы, ни любви.

Они очень начитаны, образованны, напичканы цитатами из классиков, запросто тебе расскажут разницу между Моне и Мане, а Достоевский у них зачитан до дыр.

Но при этом общаешься с ними и ловишь пустоту — они напрочь лишены какого-то жизненного стержня, у них только бессмысленные рефлексии, они вещи в себе.

Я не про всю интеллигенцию сейчас говорю, а именно о таких людях, которые реально бессмысленно варятся в самих себе и свои знаниях и страданиях, не производя ничего полезного и конкретного.

Потом я написала огромную простыню на тему рефлексирующих бессмысленных интеллигентов, но решила ее выложить отдельной заметкой, а то слишком длинно получается. 🙂 «Есть ли у нас в стране настоящие интеллигенты?»

В общем, двойственное ощущение у меня после этого фильма. Все красиво, но совершенно бессмысленно и непонятно.

Непонятно даже то, чем все закончилось, а я очень не люблю открытые финалы. Это тоже такое свойство рефлексирующей киноинтеллигенции — сделать так, чтобы зрители голову ломали, а не сказать четко и понятно, чем дело кончилось, чем сердце успокоилось. 🙂

Так что этот фильм для меня не из тех, что я буду смотреть и пересматривать.

Интересно, есть еще люди, которые думают точно так же, как я? 🙂

Отличный душевный фильм «Так и будет» по пьесе Симонова

Пьеса Константина Симонова «Так и будет» нравилась мне еще чуть ли не в первом классе. (Я вообще в детстве любила читать такие вещи).

А где-то 10 лет назад я впервые увидела снятый еще в 1979 году фильм по этой пьесе и тоже была просто в восторге. Он почему-то почти не известен широкой публике, хотя картина очень хорошая, и снимались в ней прекрасные актеры — Кирилл Лавров, Наталья Варлей, Александр Михайлов, Екатерина Васильева и т.д.

Причем фильм намного шире первоисточника. В пьесе дело происходит только во время войны — полковник Савельев (в кино это Кирилл Лавров), потерявший свою семью, приезжает в Москву и видит, что в его квартире уже живут другие люди.

Но новые хозяева — академик Воронцов и его дочь Оля (Наталья Варлей) оказываются очень милыми людьми, с ними завязывается дружба и даже любовь между Савельевым и Ольгой.

В фильме эта история показана как воспоминания Ольги. А основной сюжет — история ее дочери Елены, за которой ухаживает бравый советский офицер в исполнении красавца Александра Михайлова.

Он уговаривает ее бросить все и уехать с ним на Дальний Восток. Кстати, замечу, что в то время быть женой офицера считалось очень престижным, однако Елена всячески брыкается и сопротивляется.

Мне очень нравится в фильме это переплетение прошлого и настоящего, тесная связь времен и образов (ниже два фото из серии «прошлое-настоящее» и заодно «война-мир»).

Это кино еще является неким срезом и сборником артефактов советской эпохи — показывает жизнь и быт в 70-е годы. И отношения между людьми, и стремления, и наряды, и интерьеры, и улицы городов.

Еще в фильме есть грустный оттенок, связанный с ролью Екатерины Васильевой. Она играет майора медслужбы Греч, фронтовую подругу Савельева, которая тоже его любит. Сильная женщина, которая не находит своего счастья…

Ее цитата из пьесы: «Ну, у вас одиночество, девочка моя, – это, как бы вам сказать… Вы подходите одна к театру, сейчас откроете двери и пройдете туда, – вот ваше одиночество. Оно только до порога. А мое одиночество – другое, я уже была там и вышла и иду домой одна. Это совсем разные одиночества».

В общем, если кто не видел — посмотрите этот фильм, почитайте эту пьесу, рекомендую…

Жесткий фильм «Время отдыха с субботы до понедельника»

Я недавно посмотрела этот фильм, снятый в 1984 году. Он очень нетипичен для советского кино, может быть, поэтому я его по ТВ тогда ни разу и не видела. Хотя фильм сильный, и играют в нем гениальные Владислав Стржельчик, Алла Демидова, Алексей Баталов, Нина Ургант.

Сюжет — семья отправляется на шикарном теплоходе из Ленинграда на Валаам. Родители — состоявшиеся ученые, отец — директор института, взрослые дети — представители золотой молодежи.

Сразу, как только я начала его смотреть, меня удивил один художественный прием. Идет эпизод разговора отца и матери, и они говорят одновременно, но каждый о своем, не слушая друг друга.

И все это благополучие оказывается надстройкой, а в базисе все сложно. Мать всю жизнь любит другого человека, который погиб на войне. И потом на Валааме она встречает этого человека, который, оказывается, жив и находится в местном доме инвалидов.

Я не буду весь сюжет раскрывать, вдруг кто захочет пересмотреть. А на днях я прочитала рассказ «Терпение» Юрия Нагибина, по которому снят этот фильм. И вот там все еще намного жестче, страшнее и ужаснее.

Если кто не читал этот рассказ, советую — он короткий, емкий и достаточно современный, хотя и написан в 1982 году.

Тогда впервые заговорили публично об инвалидах войны, которые жили в таких вот бывших монастырях, домах инвалидов и т.п.

После перестройки эту тему начали разгонять до ужасов — что, мол, свозили их туда насильно, что морили голодом, бросали в грязи, унижали и т.п.

Я потом нашла очень интересный и огромный материал на эту тему — запись в ЖЖ «Дом инвалидов на Валааме«. Там собрано все на эту тему, статьи, фото, воспоминания, журнальные статьи и т.п. Есть все — и страшное, и смешное, и трогательное.

Воскресенский скит, 1960-е годы.

Но! Главное, что никто никого насильно не свозил, за всеми ухаживали, за самыми тяжелыми инвалидами, которые не видели, не слышали и у которых не было рук и ног.

Персонал дома инвалидов.

Чтение тяжелое, но интересное, я читала два вечера подряд, узнала очень много нового. В общем, никаких ужасов режима там не было.

Разве что меня очень неприятно покоробила история о том, как власти поселили психически больных в Никольском ските, и они там ободрали все иконы, разбили все и растащили. Но это все в целом везде по Валааму и по стране было — храмы ломали, церковное имущество растаскивали, разбивали, уничтожали. Страшное дело вообще-то.

Кстати, как раз в 1984 году, когда был снят фильм, инвалидов перевезли в другое место. Храмы начали восстанавливать, и Валаам вновь стал жемчужиной Севера.

Никольский скит сейчас.

Вообще — странно так всегда все за все цепляется. Посмотрел кино, прочитал рассказ, и потом так глубоко погружаешься в тему и узнаешь совершенно новый пласт истории…

«Собака на сене» — любимые песни и их авторы. И вопрос — кто же был отцом Теодоро?

Это один из моих самых любимых фильмов. Причем смотреть я его могу бесконечно, с любого места. 🙂 Режиссер Ян Фрид создал просто гениальный фильм.

Молодые и прекрасные Терехова и Боярский.

В нем прекрасно вообще все. И сама комедия Лопе де Веги в переводе великолепного Михаила Лозинского.

Михаил Лозинский — легендарный человек и переводчик.

И легендарные актеры, причем в любых ролях, и маленьких и больших.

И шикарные платья и костюмы, сшитые с потрясающей точностью деталей.

И прекрасные виды Крыма и интерьеры роскошного Ливадийского дворца. Однажды я там долго бродила и вспоминала именно «Собаку не сене» и прямо чувствовала благорастворение. И сейчас, пересматривая это кино, всегда вспоминаю апрельский Крым, буйное цветение и красоту этого места.

Апрель в Крыму, шикарная весна в Ливадии. Фото автора.

Ну и, конечно, великолепная музыка Геннадия Гладкова самых разных жанров — тут тебе и полонез, и тарантелла, и все на свете. 🙂

Кстати, Гладков, дай ему бог здоровья и долгих лет жизни, с годами стал удивительно похож на новообретенного отца Теодоро — графа Лудовико, о котором мы еще поговорим ниже. 🙂

Композитор Геннадий Гладков.

А это граф Лудовико. 🙂

А стихи ко всем песням перевел Михаил Донской, человек просто удивительный. Он был ученым-математиком, издавал учебники, а потом самостоятельно выучил английский, французский и испанский и стал одним из лучших переводчиков стихов мировых классиков — Гете, Шекспира, Мольера и т.д.

Михаил Донской.

И этот прекрасный тандем — Гладков-Донской создал для «Собаки на сене» буквально шедевры.

Например, комический дуэт женихов Дианы (поют М. Боярский и Н. Караченцов):

И игриво-фривольные куплеты Тристана, которые исполняет сам А.Джигарханян, сыгравший пройдоху-слугу секретаря недоступной Дианы:

И его же «Архитектура» («Советы Тристана») в дуэте с Боярским:

И, конечно, любимейшая серенада Рикардо — Николая Караченцова. В своей заметке «Воскресенье моего детства. «Спортлото», «Будильник», «Утренняя почта» и т.д«. я рассказывала, что после того, как этот фильм показывали по ТВ, на другой день мы все ходили по школе и распевали эту серенаду дурными голосами. 🙂

И лиричнейший романс Анарды в исполнении Зинаиды Шарко:

А также потрясающий дуэт Дианы и Теодоро (Е. Дриацкая и М. Боярский):

И мое самое любимое — романс Теодоро:

А я хочу напоследок порассуждать на тему, которая меня давно интересует. Как вы помните, граф Лудовико отправил своего маленького сына на Мальту, но мальчик попал в плен к маврам. А вдруг Теодоро и есть этот мальчик, и граф Лудовико был на самом деле его отцом?

Ведь мы ничего не знаем про красавца-секретаря и похитителя сердца прекрасной Дианы, кроме того, что он сирота, «ничто, найденыш бедный».

Когда я маленькая впервые смотрела «Собаку на сене», я даже не сомневалась, что граф Лудовико настоящий отец Теодоро, замысел всей интриги поняла позже.

Обаятельный интриган Тристан. 🙂

Но и сейчас я думаю — все же совпадает. Тот же возраст, что у пропавшего сына, внешнее сходство героев.

Плюс ко всему Теодоро аристократически красив и благороден, да еще и граф Лудовико говорит, что узнает себя в нем в молодости.

Скорей всего, произошла какая-то интересная и покрытая мраком история, связанная с возвращением наследника графа Лудовико на родину. И ведь Теодоро не прозябает где-то в трущобах — живет в роскошном дворце, хорошо одет, ухожен, образован и даже имеет своего собственного слугу. Что говорит о том, что кто-то таинственный. знающий тайну Теодоро, о нем в свое время хорошо позаботился.

Мне очень хочется верить, что именно он настоящий сын Лудовико. Хотя даже если это и не так, все участники этой комедии все равно получили то, что хотели и абсолютно счастливы. Как и мы — каждый раз, когда смотрим этот потрясающий киношедевр. 🙂

Восемь киногероинь, которые нравятся мужчинам неизвестно за что

В мировом кинематографе есть множество удивительных женщин, на которых смотришь и понимаешь, чем именно они покоряют мужские сердца. Они или красивы, или умны, или добры, или отличаются какими-то особенными душевными качествами. Как, например, Джейн Эйр, Скарлетт О’Хара, Малена или Лара Крофт.

С Ларой Крофт все понятно. 🙂

А есть героини, на которых смотришь и искреннее не понимаешь — что вообще мужики в ней нашли? Именно во множеством числе — иногда эти героини не просто нравятся мужчинам, а те еще и соперничают между собой из-за них. И думаешь — ну почему и за что?! И я сделала подборку таких героинь. 🙂

1. Бриджит Джонс, «Дневник Бриджит Джонс»

Я искренне не понимаю, почему Бриджит нравилась таким успешным и красивым мужчинам как Колин Ферт и Хью Грант Марк Дарси и Дэниел Кливер.

Ведь она реально нелепая, толстая, ленивая, дурацкая, закомплексованная, недалекая, необразованная. (В книге это хорошо показано. Она работает в издательстве, но пишет неграмотно и вообще не разбирается в литературе).

Но эти мужчины в нее влюбляются, соперничают между собой и буквально дерутся. Не понимаю!

2. Белла, «Сумерки»

Такая же история. Два красавца соперничают ради Беллы, которая вообще ничем не примечательна. Нет особой красоты, ума, талантов, эмоций. Эгоистична, использует всех в своих интересах.

Легко подставляет Джейкоба, родного папу и вообще какая-то холодная как лягушка.

3. Кэрри, «Секс в большом городе»

Некрасивая, закомплексованная, эгоистичная. Позиционирует себя как писатель, но всерьез ее интересуют только туфли и мужики.

Очень примечателен эпизод, когда кто-то из ее мужчин перечисляет ей своих любимых композиторов-классиков и спрашивает: «А какая у тебя любимая музыка?

А она ему зачитывает кусочек статьи про новую коллекцию одежды и говорит: «Вот моя музыка».

Я не понимаю, откуда у нее такое количество ухажеров, вплоть до знаменитого русского художника в исполнении Барышникова?

С ним же связан любопытный эпизод. Она с ним ссорится, потому что он, художник с мировым именем, не хочет бросить все свои дела ради нее — мелкой сошки, ведущей легкомысленную колонку в одной из многочисленных нью-йоркских газетенок.

4. Катя, «Вам и не снилось»

Вокруг Кати особого соперничества и огромного количества ухажеров не наблюдалось, но Ромка, умный и красивый парень, западает именно на нее.

Почему — непонятно. Красоты особой нет, учится с двойки на тройку, никаких особенных качеств и талантов у Кати тоже нет.

5. Марта, «Не могу сказать «прощай»

Мне кажется, что Лида (на фото слева), главная героиня этого фильма, во всем выигрывает своей счастливой сопернице Марте (на фото справа).

Даже в самом начале фильма, когда нехорошая сущность Марты еще не раскрыта.

Марта выглядит лет на 10 старше, волосы пережженные, она всегда без улыбки на лице, неживая и холодная. И я не понимаю, почему она в фильме считалась красавицей.

6. Клава, «В моей смерти прошу винить Клаву К.»

Примерно такая же история. Мне Тося (слева) кажется более симпатичной, чем Клава (справа), из-за которой соперничают двое не самых последних парней.

Но нет, абсолютно все считают Клаву красавицей, ставят ее с детства «для красоты» в первый ряд, а Тося проходит как дурнушка. Не понимаю!

7. Эльза, «Убить дракона»

В этом фильме Эльза покоряет сердца и сына бургомистра и рыцаря Ланцелота. И если, читая пьесу, я в это верила, то в фильме — вообще нет. Потому что Александра Захарова с  ее внешностью для меня отнюдь не трепетная и нежная Эльза. Но режиссер-папа решил, что его дочь будет играть Эльзу — и вот, получайте.

8. Донна, «Беверли Хиллз-90210»

Актриса Тори Спеллинг тоже попала в кино благодаря папе. И по сюжету у нее тоже куча ухажеров и многолетняя и преданная любовь Дэвида Силвера.

Но Донна — откровенно некрасивая. В реальном мире такого ажиотажа вокруг нее просто не было бы.

Примиряет с Донной только то, что ее героиня вечно попадает в нелепые ситуации и не отличается большим умом.

Если бы она еще блистала интеллектом и была крутой, то вызывала бы дикое раздражение. А так папа все же понял, как сделать так, чтобы его дочь полюбили зрители. 🙂

Счастливая жизнь — это скучная жизнь. На примере фильма «Семьянин»

Как-то читала я на книжном форуме обсуждение самых любимых женских романов. И одна форумчанка этак экзальтированно написала: «Как же я завидую Скарлетт О’Хара из «Унесенных ветром» и Мэгги из «Поющих в терновнике»! Какая же у них была бурная жизнь, столько событий, любовь, страсть!»

И я подумала — глупая девочка. Она завидует двум несчастнейшим женщинам. У обеих не сложилась личная жизнь, обе пережили смерть любимых детей, у обеих не было буквально ни одного счастливого дня.

Скарлетт — несчастнейшая женщина.

Даже когда к Мэгги приехал на остров Матлок ее возлюбленный Ральф де Брикассар, и они провели вместе несколько райских дней — все равно это было с надрывом, потому что оба знали, что он уедет. И вот чему тут завидовать — я совершенно не понимаю.

«Поющие в терновнике» — сплошной надрыв.

Я вообще с годами осознала, что самая счастливая жизнь — самая скучная. В ней нет никаких там встреч, расставаний, надрывов, слез, измен, бессонных ночей, истерик, бурных ссор, тайных свиданий, разборок и прочего.

И это действительно со стороны выглядит скучно. Помните, что сказала Людмила в фильме «Москва слезам не верит» по поводу замужества подруги Тоси?

«Все же заранее известно! Сначала будут деньги копить на телевизор, потом на стиральную машину, потом холодильник купят. Все, как в Госплане, на двадцать лет вперед расписано».

И так оно и вышло. Тося прожила скучную, но счастливую жизнь. Сама же Людмила хлебнула по полной — нескучные скандалы с мужем-алкоголиком, развод и прочее подобное. И она сама же потом признала, что завидует Тосе и ее скучному семейному счастью.

Потому что счастливая жизнь как-то так и выглядит — все заранее известно, просто и скучно. Еще Лев Толстой писал — все счастливые семьи похожи друг на друга.

Все веками идет по одной схеме — люди встречаются, влюбляются, женятся и начинают вить гнездо. Обзаводятся детьми, и — пеленки, распашонки, школа, уроки, поступление в институт.

Каждый год — череда праздников, подарки, дни рождения, Новый год, застолья, родственники.

Постоянные бытовые вопросы, ремонты, обновки, новая мебель, коты, собаки, болезни, планирование отпуска, дача, покупка машины и т.п.

И многим людям в этих рамках действительно становится очень скучно — и начинаются измены, тайные встречи, разводы и т.п. Но эти люди уже перестают быть счастливыми. И делают несчастными тех, кто рядом с ними.

Есть прекрасный фильм «Семьянин» с Николасом Кейджем. В нем одинокий успешный мужчина попал в другую реальность, где он отец обычного семейства.

И поначалу он испытал ужас от этой скучной жизни. И даже быстро нашел себе потенциальную любовницу. Но его друзья тут же начали его осуждать — ведь у тебя такая прекрасная, умная и красивая жена, с которой ты прожил столько лет. Как ты можешь причинять ей такую боль, и как ты можешь поставить под угрозу свое счастье и счастье своей жены?

И он вскоре осознал свою ошибку. И если сначала ему эта семейная реальность показалась очень скучной, потом, когда он ее лишился, он понял, что только в ней был по-настоящему счастлив.

Да, в этой скучной жизни много обязанностей, ты постоянно отвечаешь за других, ты часто не можешь делать то, что хочешь. Но ты счастлив — у тебя есть мир, в котором тебя любят — жена, дети, родня с обеих сторон, друзья, твои коты, собаки и даже рыбки в аквариуме.

И в этом мире нет боли, измен, интриг — все очень просто и скучно. Скучно и счастливо. Как и должно быть на самом деле.

«Выше радуги» — последняя сказка нашего детства

Этот фильм вышел на экраны весной 1986 года, когда мне было 12 лет, и я училась в 6 классе. Уже кончалось детство, начинался переходный возраст и соответственные интересы — влюбленности, молодежные тусовки, танцы, модная одежда.

И фильм «Выше радуги» стал мостиком между детством и юностью, последней сказкой детства. Он был еще сказочным, но уже полностью соответствовал моим новым интересам, и вообще был очень актуальным и современным.

Авторы во вступительных титрах так и предупреждали «Очень современная и очень музыкальная сказка».

И, действительно, наполовину это именно сказка — всякие чудеса, мифическая Сирена, подарившая главному герою Алику Радуге волшебный дар, заколдованный Иван-дурак, вода, льющаяся из телевизора и путешествия на столе по морю.

В этом фильме удивительная смесь греческих мифов и русских народных сказок.

А с другой стороны, этот фильм действительно получился очень современным и вполне вписывался в наши реалии.

Вода из телевизора выливалась под голос Сенкевича и «Клуб кинопутешественников», который мы тогда смотрели.

Песню «Сирена» пела Алла Пугачева, которую мы слушали все детство.

Ивана-дурака играл Юрий Куклачев, которого мы уже хорошо знали и любили.

Герои фильма ходили в такую же школу, решали те же проблемы, что и мы. У них было все то же самое, что у нас — уроки, учителя, обычная физкультура, которая упорно не давалась поэту-романтику Алику Радуге.

Там даже есть эпизод, который для сказки так вообще гиперреалистичен. Во всей этой волшебной атмосфере Алика и его одноклассников отправили на стройку, как это было принято в СССР, где школьников гоняли на помощь трудящимся.

Собственно, и дар-то волшебный Алик потерял именно на стройке, когда соврал, взяв на себя вину за то, что Даша уронила краску на стройке.

И совершенно чудесная Даша ходила по этой стройке в кургузой олимпиечке с веником в руках (см. фото выше).

А ведь она в этом фильме романтичная и нежная Ассоль — с длинными светлыми волосами, огромными голубыми глазами и всегда в белых и красивых нарядах.

Неземная Даша — Катя Парфенова.

Кстати, о нарядах. Все герои были очень красиво одеты, к тому же мама Алика сама творила костюмы — и всю картину порхали туда-сюда модели в роскошных летящих одеждах. И это тоже делало фильм ультрасовременным.

Молодые и прекрасные учительницы ходили в супермодных нарядах — такие полоски и покрой тогда были просто пиком моды (см. фото ниже).

Еще в этом фильме танцевали брейк — это было не просто круто, а очень круто. Он тогда еще только входил в моду и был практически под запретом, как и рок-музыка.

А тут по центральному ТВ показывают молодежь, которая прямо круто отжигает. Кстати, после этого фильма брейк уже танцевали на школьных дискотеках, и никто его не запрещал.

Еще поражал своей модерновостью голос Владимира Преснякова — таким фальцетом раньше никто не пел, и я лично решила, что это новое веяние моды, которое еще не дошло до нашей глубинки. 🙂

В общем, это был очень крутой, очень современный и близкий нам фильм, соприкасавшийся с нашей реальной жизнью и повседневностью.

Правда, в этой повседневности тоже были некие элементы сказочности, которые таковыми на самом деле не являлись. Но я, житель глухой провинции из самой обычной семьи, воспринимала их именно как сказку.

Например, шикарный дом семьи Алика — с интересными вещами, изысканным интерьером, с уютным бытом — картины на стенах, роскошная мебель, красивая посуда и т.п.

Поражали и удивительные взаимоотношения мальчика с родителями — они с ним были на равных, уважали его личность, ценили его таланты и желания.

Удивляла их интересная и насыщенная жизнь. Они не обсуждали сколько надо посадить картошки и где достать колбасу, не были задерганы работой, а делали что-то интересное — отец писал музыку, мать создавала наряды, и все разговоры в семье были интересны, интеллектуальны и полны мягкого юмора.

В школе Алика окружали прекрасные и понимающие учителя, которые тоже ценили его как поэта и не пытались подтянуть или отпустить его до среднего уровня. В кино была показана какая-то фантастическая ситуация — все признают, что этот мальчик поэт, и никто от него не требует, чтобы он еще знал математику, физику и прочее.

Ирина Михайловна, «Бимша», даже освободила его от уроков физкультуры и просто так поставила пятерку в четверти. (В те времена для меня это было более сказочным, чем сирены или оживший чурбан. :)).

В этом фильме Ольга Машная («Бимша») просто очаровательна.

Еще поражало уважение друзей и одноклассников к талантам Алика. Если бы я в те годы начала ходить по своему городу, как он, и бормотать стихи, которые я, кстати, тогда уже писала, то меня бы просто посчитали ненормальной.

И если бы начала их всем показывать, то ко мне тоже бы не относились с таким пиететом, как к Алику, просто не оценили бы, покрутили у виска.

Алик сочиняет стихи.

Короля играет окружение, важно то, кто рядом с тобой. Алик учился с ребятами, которые легко подхватывали его метафоры, слушали, как он цитирует Салтыкова-Щедрина, Шекспира и знали, что такое Зурбаган.

Я недавно прочитала один разбор этого фильма и с удивлением выяснила, что многие слушать-то слушают эту песню, но само слово Зурбаган им вообще ни о чем не говорит.

А Алик и его друзья в фильме жили в этом культурном контексте — книгах и мечтах Александра Грина о прекрасных городах и алых парусах, о летящих душах прекрасной Ассоль и отважного капитана Грея.

Только недавно заметила, что на стене у Алика картина с алыми парусами, портрет Грина и афиша Юрия Куклачева. 🙂

По сути весь фильм был оммажем Александру Грину и его «Алым парусам». Город, в котором жили герои, напоминал сказочный Зурбаган. Любовь Даши и Алика — это романтическая история в гриновском стиле. И они тоже были обладателями летящих душ. (Это выражение именно из «Алых парусов»).

Таллин в роли Зурбагана.

И при всей этой романтичности и воздушности, фильм был очень земной и жизненный. Например, в нем есть один интересный момент, который невзначай показывает, что наше поколение привыкло рассчитывать только на себя. Когда Алику потребовались деньги для Иван Иваныча, он не стал их просить у папы-мамы, у которых они наверняка были. (Мама — удачливый модельер, папа известный композитор).

Нет, Алик отправился зарабатывать тяжелым физическим трудом — и успешно это сделал.

Алик и Иван Иваныч в кузнице.

Кстати, совсем как капитан Грей, отпрыск аристократического семейства, который грезил о романтике, но при этом твердо стоял на своих ногах. Он не боялся самой грязной работы, заработал денег и исполнил мечту своей любимой девушки. И это все тот же оммаж от создателей фильма Александру Грину. (Кстати, не исключено, что Алик — это Александр, моего двоюродного брата Сашу всю жизнь родители и друзья звали Аликом).

Кроме этой земной денежной привязки, фильм еще весь пронизан культом здорового тела, в котором, как известно, здоровый дух.

Алик поначалу доказывал, что поэту не нужна хорошая физическая форма, однако Бимша легко его морально побила, приведя в пример Пушкина, который ходил с пудовой тростью.

И волшебный дар Алика от Сирены Ахелоевны (меня неизменно смешит эта отсылка к Ахелою, действительно мифическому отцу всех сирен) был именно спортивным — мальчик мог теперь взять любую высоту, прыгнуть выше Радуги (т.е. самого себя).

И, потеряв этот дар, он начал всерьез тренироваться сам. Я как раз в те годы немножко занималась спортом, два раза тоже ездила в спортлагерь. И в фильме прямо чувствуется та спортивная атмосфера и то, как из нас «выжимали все соки» — бесконечные тренировки, беговые серии по песку, усталость, запах пота. И потом блаженство — когда забегаешь в реку (в фильме в море) после тренировки с гудящими мышцами и погружаешься в воду.

А еще в «Выше радуги» очень много танцевали. И это очень красивые танцы, особенно те, что на берегу моря.

У меня вообще любимый эпизод в фильме — когда Алик тренируется один на берегу, а в это время неподалеку танцует Леночка. И это все вместе так прекрасно — музыка, ее танец, закат, море, упорство Алика..

И это все тогда прямо стимулировало к тому, чтобы заниматься спортом, бегать, танцевать, наслаждаться движением. Более того, мне уже много лет, но каждый раз фильм вызывает такой же эффект — немедленно хочется какого-то физического движения. 🙂

И с тем же успехом он стимулирует и на творчество, и на желание стать таким же, как его герои — и умным и красивым и талантливым. Наверное, в этом и был замысел создателей — дать нам такой толчок, и он вполне удался.

Ну, и, конечно, напоследок еще хочется сказать о самом Алике — Дмитрии Марьянове. Я не могу сказать, что я него влюбилась после этого фильма, как многие мои девчонки-ровесницы.

Мне вообще по-девочковски понравился Толя Красник, сыгравший Гошу Борщова, прекрасно танцевавший и даже поставивший некоторые танцы в фильме.

Алик и Гоша.

Но Алик после картины стал как будто очень близким другом. Некое родство душ с его героем, его поэтическая натура, при этом мужская надежность — он просто вызывал восхищение. И с тех пор, в каких бы фильмах я не видела Марьянова, всегда неизменно вспоминала Алика Радугу и только им его и воспринимала.

Кстати, из других его ролей я больше всего люблю его персонажа в фильме «Русский регтайм» — дебюте режиссера Сергея Урсуляка.

Дмитрий Марьянов в фильме «Русский регтайм», 1993 год.

Не буду сейчас о грустном, о смерти Дмитрия — для нас остался живым, и его Алик по-прежнему живет, любит и творит в фильме «Выше радуги».

Кстати, интересно, что моему младшему сыну, которому на днях исполнилось девять лет, тоже понравился этот фильм — и песни, и сюжет, и кошки Куклачева и вся волшебная атмосфера картины.

Пожалуй, пересмотрю-ка я сегодня сама «Выше радуги» — захотелось еще раз погрузиться в детство и юность и пережить те же эмоции. 🙂

Бонус:

Пока искала песни на Ютубе, нашла случайно это видео — «Сегодня вечером». Актеры фильма «Выше радуги», выпуск от 30.11.2013.

---

Почему мне в 1998 году не понравился фильм «Брат», но спустя много лет я его полюбила

Этот фильм я увидела в 1998 году. В то время вокруг и у меня в жизни было все очень мрачно, и он вызвал дикое раздражение. И так все плохо, а тут это все еще и по телевизору показывают.

Мы жили в такой же коммуналке, и у нас обитал такой же сосед-алкоголик.

(Другими соседями были певцы-солисты из Мариинки, и мы всей квартирой жили в прямом смысле впроголодь и готовили примерно одно и то же — макароны с растительным маслом. Алкаш, певцы и мы, хотя мой муж работал на двух работах — охранником в магазине и продавцом на рынке. Но денег нам хватало в обрез на еду).

Мы ездили за продуктами на ту же унылую и обшарпанную Сенную площадь. И весь город был облезлым, грязным, страшным.

Питер моей юности.

Мы ездили на ту же Апрашку, где продавались дешманские китайские шмотки, которые расползались через пять минут.

И так же вся страна стояла и продавала всякое барахло — чтобы купить еды.

Мы перемещались на таких же облезлых трамваях, в которых не платили за проезд наглые гости с Юга. Кстати, часто в трамваи и автобусы заходили накачанные парнишки, якобы контролеры, которые ловили безбилетников. В прямом смысле ловили — вытаскивали из салона и вытрясали потом из них деньги.

В этом фильме кондуктор прямо отважный. Обычно они просто уходили от конфликта.

И было страшно ходить по улицам, особенно вечерами. У нас во дворе иногда буквально стреляли, как в каком-нибудь Конотопе во время погромов. (Кстати, мы часто бываем на Волковском кладбище, и там есть аллея братков, убитых в 90-е. Почти все они наши ровесники, рожденные в начале 70-х).

И все эти братки всегда были вокруг. Мой муж торговал на рынке игрушками, я иногда его заменяла — и каждые день они собирали свою плату. Такие классические, пузатые, в цепях и золотых перстнях, с толстыми кошельками.

Кадр из «Брата» — так все и было.

И я помню свою постоянную растерянность. Почему эти братки теперь всеми правят? Что нам делать, если мы не братки и не хотим ими быть?

Мой муж по образованию океанолог. Когда он окончил в 1996 году институт, то работы по специальности уже не было. Точнее, его послали в Амдерму, мы не поехали, потому что нам честно сказали, что зарплата копеечная. И хорошо, что не поехали, потому что вся эта арктическая гос.система разваливалась, и Амдерма вскоре буквально обезлюдела.

Амдерма не вписалась в рыночек.

И прямо хочется когда-нибудь написать целое исследование о таких вот парнях, которым в 90-е годы было от 20 до 30 лет, и они все тоже оказались в растерянности.

Тогда везде преподносилось что-то такое. Официально, в газетах и по ТВ — человек должен быть предпринимателем, экономистом, на худой конец — юристом. Неофициально, в разговорах между людьми — надо идти в криминал, и все будет круто.

Но люди все разные. Не все экономисты и бандиты. Кто-то хочет быть инженером, кто-то врачом, кто-то океанологом, кто-то учителем, кто-то строителем, кто-то вообще военным или следователем по особо важным делам.

Но тогда весь этот очень многочисленный пласт людей оказался не у дел. Буквально — в рыночек не вписался. Я была учителем — зарплата один раз в магазин сходить.

Это не кадр из «Брата», это Сенная в 90-е годы.

Врачи как-то лечили, но они получали такие же копейки. Милиция-армия — тоже, и при этом они оказались в прямом смысле на передовой. (Война в Чечне и бешеный рост преступлений по стране).

Инженеры и прочие океанологи вообще отвалились, потому что заводы закрывались, а науку финансировать перестали. (Показательно — наши океанологи подрабатывали тем, что сдавали за копейки крутую технику для съемок «Титаника»).

И Данила был таким же парнем, нашим ровесником, который не вписался в рыночек. Ему тоже было некуда идти.

Наш парень Данила Багров.

Однако он не стал торговать на рынке игрушками, а выбрал криминал. Но ему этот криминал точно так претил. Данила простой русский парень, в наши дни он был бы где-нибудь в силовых структурах или в армии. (Врачом я его как-то не представляю). Он из породы сильных парней, которые считают, что «есть такая профессия — Родину защищать».

Просто в 90-е они оказались не у дел. Данила уже повоевал в Чечне и хлебнул всего этого предательства на самых высших уровнях.

Но против природы-то не попрешь, ему же надо защищать обиженных и слабых, и он этим и занимается — в одиночку, потому что страна его предала (как предала миллионы его ровесников).

И фильм «Брат» на самом деле именно об этом предательстве. Повторю, что в 1998 году видеть все это мне было больно и неприятно — всю эту безнадегу и беспредел. И я много лет не хотела погружаться в эту историю заново. А где-то пару лет назад вдруг пересмотрела «Брат». И внезапно испытала чувство возвращения в молодость.

Вот же она, навсегда ушедшая жуткая Апрашка. Вот же эта Сенная площадь, куда мы ездили за продуктами. Вот же мой сосед-алкаш Валера. Вот же он, навсегда ушедший Питер мой молодости. Было такое чувство, что сейчас увижу себя в толпе — и это совершенно ошеломительное чувство.

Наш город в «Брате».

Но я бы не хотела вернуться в ту реальность. С ненужными врачами, инженерами и океанологами. Мне нравится, что мой сын сразу после института стал инженером на Балтийском заводе — потому что у нас сейчас бешеный ледокольный ажиотаж.

Мне нравится, что новым Данилам Багровым не надо идти в криминал — они могут реализоваться где угодно.

И хорошо, что это все ушло в историю, став всего лишь поводом на статьи…

---

«Дом солнца» — очень хороший фильм Гарика Сукачева

Это один из моих любимых фильмов, причем он относится у меня к одной любопытной категории — картины, которые сначала мне не понравились, а потом я их полюбила.

Не могу сказать, что «Дом солнца» (снят в 2010 году) совершенен во всех отношениях, но я пересматриваю его раз в пару лет, и каждый раз он цепляет одни и те же струны.

Это история про 70-е годы, снятая по повести Ивана Охлобыстина.

Сюжет таков — девушка из номенклатурной семьи с правильным женихом из МГИМО знакомится с компанией хиппи.

И влюбляется в Солнце — лидера системы хиппи. Точнее «Солнце — сам система» (цитата из фильма). Кстати, у Солнца был реальный прототип — Юрий Бураков.

Ну и начинается любовь и прочие страсти. Фильм, правда, не воспринимается как настоящая жизнь — почему он мне сначала и не понравился. Это, скорее, большой красивый клип, лубок, сказочная (хотя и очень грустная) условная реальность.

Но в нем есть что-то особенное. Какая-то щемящая атмосфера, ощущение молодости, красоты, эмоции в чистом виде, любовь, лето, море, горы.

Есть и комедийные моменты, хотя, повторю, фильм грустный. Вот что я о нем написала в своем блоге в Живом Журнале, когда увидела его впервые:

«Посмотрела фильм «Дом Солнца» Гарика Сукачева. Грустный… С каким бы удовольствием я посмотрела о том же самом, но чтобы не было этого самого трагизма. Ведь это так клево — 70-е годы, молодость, красота, солнце, любовь, море, хиппи, ночные купания голышом, музыка, песни под гитару. Нет, нашим надо обязательно какой-нибудь мрачняк. Но смотреть интересно и очень красивый».

Но потом я, уже зная об этом мрачняке, все равно его пересматривала. Он действительно очень красивый, и влюбленные герои тоже небесной красоты. Главную роль играет юная Светлана Иванова, а Солнце — Станислав Рядинский.

Актеры вообще все хорошие — тут и Нина Русланова, и Татьяна Агафонова, и Дарья Мороз и Охлобыстин.

Еще имеются дети Андрея Макаревича и Евгения Маргулиса, которые играют своих молодых родителей, изображая концерт новорожденной группы «Машина времени».

Иван Макаревич в «Доме солнца».

Ну и в «Доме солнца» еще прекрасная музыка. Песня «Блеснет слезой » группы «Калинов мост» стала после этого фильма одной из моих любимых.

Я в 2015 году была на Крите, в колонии хиппи, и она у меня тогда все время крутилась и в ушах, и в наушниках.

Хиппи, Матала, Крит, 2015 год.

Вообще я люблю вот эту атмосферу хиппи — странствия, свободу, бескорыстную помощь и т.п. И в «Доме солнца» все это тоже есть.

В общем, если кто не смотрел — я рекомендую.

Сериал «Друзья» — как мы завидовали вымышленной Америке

Иногда, в целях изучения языка, пересматриваю сериал «Друзья» на английском (с русскими субтитрами) и вспоминаю, как увидела его впервые.

Было это где-то в году 98-99. Я хорошо помню то время, отсутствие денег, свою безнадегу, плохую еду, ужасную одежду…

Мы с мужем и ребенком в то время скитались по общагам, коммуналкам, съемным убитым квартирам. И тут, по контрасту — прекрасная Америка. Шикарные апартаменты, красивая одежда, а герои все время едят. И не просто едят, а что-нибудь вкусное!

И все это воспринималось как несбыточная мечта, жизнь каких-то других, счастливых и богатых людей, которыми нам никогда не стать.

А сейчас пересматриваю — и все уже воспринимается совсем по-другому. Наша страна изменилась, и мы сами изменились. И многое теперь уже кажется привычным и обычным. Более того, я стала замечать нюансы, которые раньше не понимала.

Например, Монике ее шикарная квартира досталась от бабушки. И при этом она не может позволить себе за нее платить даже по счетам — живет с подругой, которая платит половину.

Чендлер и Джоуи тоже живут вместе, потому что так дешевле. При том, что Чендлер является преуспевающим финансовым аналитиком.

Фиби живет с бабушкой. То есть, молодые люди практически не могут позволить себе снять жилье — за исключением Росса.

Дальше — у главных героев нет машин, в случае необходимости они едут куда-то на такси бабушки Фиби или берут тачку еще у кого-то.

То есть, люди, которым было уже под 30 лет, живущие в крутом Нью-Йорке, где высокие зарплаты, не могли себе позволить отдельное жилье и машины!

Правда, одежда героев и интерьеры квартир и сейчас, спустя столько лет, выглядят модно и привлекательно — это очень качественные и красивые мебель и вещи. (Особенно, конечно, наряды Рейчел, у которой была прекрасная одежда на все случаи жизни — чтобы выйти и в пир, и в мир, и в добрые люди).

Но на днях меня добила одна вещь. Я решила почитать про «Друзей» на Википедии. И там прочла слова американского обозревателя Люси Манген, написанные в 2004 году. И я до сих пор в шоке:

«Эти шестеро сразу стали родными и оставались с нами в течение десяти лет. «Друзья» были единственной программой о нас. О нас в лучшей одежде, в лучших квартирах и, конечно, о нас более привлекательных. Но, представляя себя модными, молодыми и продвинутыми, мы не отдавали себе отчёта в условности телевизионного шоу, за которую его и любят, — ведь это кривое и треснутое зеркало. Хотя, если задуматься, само время, в котором мы живём, кривое и треснутое».

То есть, для американцев это было условное телевизионное шоу, в котором все в лучшей одежде, в лучших квартирах, чем реальные люди! И они-то осознают, что условное шоу!

А мы-то всерьез считали себя убогими и завидовали Америке, где все так круто — и это была абсолютно вымышленная и условная киноАмерика, как выяснилось потом…

---

«День сурка» — смешной фильм с непростым смыслом

Наверное, все  видели этот непростой фильм. И не один раз. Какой-то ТВ-канал однажды даже показывал его весь день 2 февраля. Как только он кончался, то тут же начинался заново.

Название «День сурка» стало синонимом однообразной скучной жизни, в которой одни и те же события повторяются и повторяются снова и снова. Но на самом деле это очень непростой фильм совсем о другом.  В этом фильме скрыто много мудрости, в том числе и той, что пришла к нам из глубоких времен.

Он о том, что нам дается огромная жизнь, которую мы можем проводить по-разному. Он о том, что, упершись во что-то, мы может бороться с этим совсем разными способами.

Вспомните, герой пытался выйти из замкнутого круга при помощи алкоголя, попыток самоубийства, прожигания жизни и т.д. Но все начиналось сначала, эти попытки не приносили облегчения.

Он убивал время самым глупым образом — кидал карты в шляпу, соблазнял женщин, смотрел по ТВ одни и те же передачи и т.п. И ничего не менялось. Жизнь была все той же — однообразной и бессмысленной.

Но как только герой понял, что каждый день можно немного идти вперед и учиться чему-то новому, то жизнь стала совсем другой. Уроки музыки, вырезание ледовых фигур, чтение хороших книг, саморазвитие, самообразование, искоренение недостатков — небольшой шажок вперед каждый день, и главный герой превращается в совсем другого человека. И важный урок — в любой момент ты можешь прекратить свой день сурка и пойти вперед. И скучная однообразная жизнь станет совсем другой — насыщенной, интересной, полной маленьких открытий каждый день.

Этот фильм об одном важнейшем и древнем как мир правиле — если хочешь изменить свою жизнь, то начинай двигаться.  И жизнь пойдет к тебе навстречу.

---

10 моих самых любимых зарубежных сериалов

10 сериалов, которые я люблю, причем некоторые с очень давних пор. Некоторые из них пересматриваю раз в несколько лет — и погружаюсь в особую атмосферу, неповторимую для каждого из них.

1. «Беверли Хиллз-90210», 1990-2000 гг.

Этот сериал, точнее, его первые серии, я впервые увидела очень-очень давно, когда он и в США-то только появился. Тогда на нашем ТВ был день какой-то дружбы с Америкой, и целый день показывали американские передачи и фильмы. И первые две серии показали в качестве отдельного фильма. И это было очень круто…

Его герои — почти мои ровесники, и было очень любопытно за ними наблюдать. Потом, в 1997 году, сериал показывали на «СТС». И я смотрела его с большим интересом и прямо погружалась целиком в перипетии сюжета. Забавно, что, пересматривая его сейчас, я уже как будто погружаюсь в собственную молодость.

(Подробнее — в моей заметке «Дилан — миллионер на «Порше» с томиком Байрона«).

2. «Альф», 1986–1990 гг.

Этот сериал тоже показывали в 90-е на «СТС». Каждая серия неизменно приносила порцию смеха и позитива — а этого тогда так не хватало в нашей жизни…

3. «Чертова служба в госпитале Мэш», 1972–1983 гг.

Очень люблю этот сериал. Будни военного госпиталя во время Корейской войны — казалось бы, что тут может быть смешного. Но этот сериал очень смешной, добрый и — совершенно антивоенный.

4. «Скорая помощь», 1994-2009 гг.

Этот сериал я начала смотреть на «НТВ», где-то в 1997 году. И это очень хороший сериал про будни врачей скорой помощи в Чикаго. Недавно я его полностью пересмотрела — и на самом деле он очень нерадостен. Много боли, смертей, трагедий — но это один из лучших сериалов в мире.

5. «Клиника», 2001–2010 гг.

Совсем другое ощущение от «Клиники». Тоже врачи, тоже в США, но совсем другая история. Веселая, забавная, добрая. Но трагедии и боль здесь тоже случаются — хотя всегда остается вера в светлое будущее…

6. «Майк и Молли», 2010–2016 гг.

Забавная история любви двух толстяков — полицейского Майка и учительницы Молли. Не шедевр, конечно, но хорошее настроение и здоровый смех гарантированы всем.

7. «Друзья», 1994-2004 гг.

Про «Друзей» можно ничего не писать, и так все в курсе. 🙂 Очень хороший сериал. Единственное, что я не рекомендовала бы его смотреть в полном дубляже — теряются неповторимые интонации героев.

8. «Остаться в живых», 2004–2010 гг.

Этот сериал я впервые посмотрела в прошлом году. И была просто потрясена. Причем и в хорошем и в плохом смысле. В хорошем — это просто невероятный сериал. В плохом — он был совершенно слит в последних сезонах, все развязки оказались совершенно дурацкими. Но первые сезоны — это просто шедевры. Рейсовый самолет упал на остров в океане…

Начинается выживание — и погружение в прошлое каждого пассажира. А так как пассажиры все из разных стран — получается экскурс по странам и континентам, по разным судьбам, и это так интересно, что я смотрела просто открыв рот. Невероятный сериал.

9. «Теория большого взрыва», 2007–2019 гг.

«ТБВ» — вообще мой любимый сериал. Он у меня всегда остается в качестве последнего средства от хандры. 🙂 Приключения блондинки Пении и ее соседей-ученых, снятые с тонким юмором, неизменно гарантируют здоровый смех и хорошее настроение.

10. «Игра престолов», 2011–2019 гг.

«Игру престолов» я тоже увидела впервые недавно. И это просто потрясающий сериал. Великолепные актеры, сюжеты, костюмы, музыка… Полностью погружаешься в вымышленный мир и живешь в нем по полной программе. И перемещаешься между Севером и Югом, бываешь во многих удивительных местах. И учишься чему-то новому. Очень рекомендую всем.

В качестве бонуса — список сериалов, которые я хочу посмотреть: «Острые козырьки», «Молодой папа», «Аббатство Даунтон», «Черное зеркало», «Доктор Хаус», «Ривердейл», «Блудливая Калифорния».

Сериал «Звезда эпохи» — почему он мне понравился

Этот биографический сериал был снят в 2005 году по мотивам жизни актрисы Валентины Серовой.

Я очень люблю тему биографических сериалов, но сами сериалы меня обычно разочаровывают. Ибо зачастую снимают их люди, которые ничего про своего героя не знают.

В «Звезде эпохи», конечно, тоже местами все топорно и некрасиво, притянуто за уши, выдумано и неестественно, но в нем есть несомненные плюсы.

Например, много хроники, только ради которой стоило все это посмотреть. Много хороших стихов за кадром.

Очень красивая Марина Александрова в главной роли. Очень хорошие актеры — Жигунов, Полищук, Домогаров, Джигарханян, Ульянов, Сухоруков, Никоненко, Васильева и т.п.

Еще я люблю смотреть на всякие наряды, машины, интерьеры, потому что у меня довольно бедное в этом смысле воображение, а так я все вижу наглядно.

В сериале довольно плотно все сбито, поэтому смотреть интересно и цепляет. Он вызывает какие-то пласты ассоциаций, воспоминания о фильмах, песнях, актерах.

Еще я, пока смотрела, многое параллельно читала и искала — информацию про упоминавшихся персонажей, про песни, стихи, события. Так что интеллектуально обогащалась. 🙂

Правда, пишут, что родственники Серовой и Симонова очень рассердились на этот сериал, мол, все вранье и выдумки.

Но я его воспринимаю именно как фильм про полувымышленных персонажей, и мне это было интересно.

В общем, времени на него мне было не жалко, так что и вам рекомендую.

15 российских сериалов про актеров и певцов

Я очень люблю биографические сериалы. Правда, они меня часто разочаровывают, но все же это довольно интересное времяпровождение.

Решила собрать их воедино — и первая подборка будет про актеров и певцов. Некоторые из этих сериалов я видела и писала про них (читайте по ссылкам), а некоторые захотелось посмотреть.

Актеры:

1. «Звезда эпохи», 2005 г.

Прототип — Валентина Серова. В главной роли — Марина Александрова. Писала о нем выше.

2. «Людмила Гурченко», 2015 г.

В главной роли — Юлия Пересильд. Смотрела в прошлом году, вот заметка о сериале.

3. «Маргарита Назарова», 2016 г.

В главной роли — Ольга Погодина. Пока не смотрела, но собираюсь.

4. «Орлова и Александров», 2015 г.

В главных ролях — Олеся Судзиловская и Анатолий Белый.

Начала смотреть, не смогла уйти дальше первой серии, потому что хорошо знакома с биографией Орловой — а тут сыграли вообще кого-то другого. Но надо пересмотреть, представляя, что речь идет о ком-то вымышленном персонаже, тогда восприятие будет другим.

5. «Зоя», 2010 г.

В главной роли — Ирина Пегова. Прототип — Зоя Федорова, актриса с удивительной судьбой. Хочу посмотреть. Мне нравятся и Федорова, и Пегова.

Певцы и певицы:

6. «Она не могла иначе», 2013 г.

Прототип — Валентина Толкунова, в главной роли — Ольга Фадеева. Смотрела, вот отзыв.

7. «Магомаев», 2020 г.

В главной роли — Милош Бикович. Еще не смотрела, но собираюсь. Вообще мне нравится Бикович, достойный актер. (Обновление — посмотрела, вот отзыв).

8. «Кураж», 2014 г.

В главной роли — Александра Волкова. Сериал про Аллу Пугачеву, снят Стефановичем, вот моя заметка с впечатлениями.

9. «Анна Герман. Тайна белого ангела», 2012 г.

В главной роли — Йоанна Моро. Не смотрела, но буду.

10. «Вертинский», 2021 г.

В главной роли — Алексей Филимонов. Посмотрела недавно, написала отзыв.

11. «Легенды о Круге», 2013 г.

В главной роли — Юрий Кузнецов-Таежный. Как ни странно, но я люблю шансон. 🙂 Надо посмотреть.

12. «Петр Лещенко. Все, что было», 2013 г.

В главной роли — Константин Хабенский. Люблю Хабенского, надо посмотреть.

13. «Людмила», 2013 г.

В главной роли — Вера Сотникова. Вот мой отзыв об этом сериале.

14. «Утесов. Песня длиною в жизнь», 2006 г.

В главной роли — Марат Башаров. Посмотрю обязательно.

15. «Эти глаза напротив», 2016 г.

В главной роли — Алексей Барабаш. Сериал про Валерия Ободзинского, тоже хочу посмотреть.

---

12 фильмов, которые получились намного интересней книг, по которым они сняты

Очень редко экранизации нравятся фанатам тех или иных книг. Но изредка бывает совсем наоборот — фильм оказывается намного круче книги, по которой он был снят. Предлагаю свою подборку таких удачных фильмов.

1. «Последний дюйм», 1958 г.

Этот фильм про мальчика, который спасает своего отца, был снят по совсем небольшому рассказу Джеймса Олдриджа. Но советские режиссеры сделали из него просто отличное кино. Картина получилась очень яркой, насыщенной, цепляющей. Интересно смотреть даже сейчас, спустя 65 лет. Кстати, когда он вышел, многие зрители были уверены, что фильм иностранный. Еще любопытный факт — там действие происходит в районе Хургады, ныне популярном туристическом месте. 🙂

2. «Приключения Электроника», 1979 г.

Скучноватая книга Евгения Велистова и потрясающий живой фильм, любимый миллионами людей. В книге даже живые дети были похожи на роботов, а в фильме — они настоящие, хулиганистые, веселые, ищущие.

3. «Жестокий романс», 1984 г.

Прекрасная пьеса «Бесприданница» Александра Островского, но фильм по ней получился просто удивительно многомерным, пересматривать можно бесконечно. Он у меня находится в соответствующем списке фильмов. 🙂

(По теме: «15 советских фильмов, которые я могу пересматривать бесконечно«).

4. «Собачье сердце», 1988 г.

Хорошая, конечно, повесть Михаила Булгакова. Но фильм по ней вышел просто потрясающим. Великолепные актеры, музыка, интерьеры, интонации.

5. «Иван Васильевич меняет профессию», 1973 г.

Опять Булгаков, не очень даже известная пьеса «Иван Васильевич»- а по ней снят удивительный фильм, комедия на все времена.

6. «Собака Баскервилей», 1971 г.

Тоже фильм, который можно пересматривать бесконечно. Книга Артура Конан Дойля не дает такого удовольствия, которое мы получаем от всех нюансов этой картины и прекрасно сыгранных ролей — и больших и маленьких.

7. «Покровские ворота», 1982 г.

Простенькая пьеса Леонида Зорина, по которой снят один из самых замечательных и живых фильмов. В нем прекрасно все, каждый кадр, каждый звук, каждый момент.

8. «Форрест Гамп», 1994 г.

Книга Уинстона Грума и фильм по ней — просто небо и земля. Эта картина у меня вообще одна из самых любимых, а книга — просто недоразумение какое-то.

9. «Мосты округа Мэддисон», 1995 г.

Небольшой роман не самого известного писателя Роберта Джеймса Уоллера. Но Клинт Иствуд снял по этой книге очень тонкий, лиричный, грустный и прекрасный фильм.

10. «Молчание ягнят», 1991 г.

Этот фильм тоже оказался намного шире, чем роман Томаса Харриса. Вроде бы очень мрачная и леденящая душу история, но эту картину тянет пересматривать раз за разом.

11. «Правила виноделов», 1999 г.

Я недавно купила эту книгу Джона Ирвинга и прочитала ее без особого интереса — долго, скучно, не цепляет. Фильм мне показался намного интересней, он вообще просто прекрасен во всех отношениях, хотя и на грустную тему.

12. «Загадочная история Бенджамина Баттона», 2008 г.

Небольшой рассказ Фрэнсиса Скотта Фицджеральда — и по нему снят совершенно шикарный фильм с Бредом Питтом и Кейт Бланшетт. Одна работа гримеров чего стоит — показать все эти удивительные превращения двух героев, когда один все время молодеет, а вторая — стареет и стареет…

---

10 страшных фильмов, которые мне нравятся

В преддверии хэллуинских выходных — страшные фильмы, которые мне нравятся. В целом, я вообще-то не люблю ужастики, всяких ходячих мертвецов, вампиров и т.п. Но есть несколько исключений.

1. «Девятые врата» с Джонни Деппом

Достаточно интеллектуальный фильм, и всю дорогу морозец по коже.

2. «Шестое чувство» с Брюсом Уиллисом

Редкий случай — страшный фильм, который я видела несколько раз, и готова смотреть еще и еще.

3. «Смерть ей к лицу»

Это, конечно, комедия, (в которой я сначала вообще не признала того же Брюса Уиллиса), но все же речь в ней идет о жутких вещах. Довольно поучительный фильм, кстати.

4. «Призрак оперы»

Он не такой уж страшный. Но мне нравится в нем музыка и хорошо переданная атмосфера уходящего навсегда времени.

5. «Интервью с вампиром» с Томом Крузом и Бредом Питтом

Я его посмотрела впервые недавно, и он мне понравился. Молодые и красивые Круз и Питт, и как-то довольно натурально передана история — прямо начинаешь верить, что где-то рядом живут вампиры.

6. «Сумерки»

Я их вообще регулярно пересматриваю. Иногда прямо целый день «Сумерек» устраиваю. Нравится эта сумеречная атмосфера, виды природы, музыка. Писала о них в заметке «Почему Белла Свон выбрала Эдварда, а не Джейкоба?«

7. «От заката до рассвета» с Джорджем Клуни

Я вообще фанат фильмов Роберта Родригеса, и эту картину тоже часто пересматриваю.

8. «Молчание ягнят» с Джоди Фостер

Казалось бы, такая неприятная тема, но какой потрясающий фильм, я его просто обожаю.

9. «Страшные» выпуски из «Симпсонов»

Это вообще очень непростой мультсериал, где с юмором рассказывают о сложных вещах. Например, есть выпуск по «Ворону» Эдгара По — и мне очень понравилась мультяшная экранизация этого стихотворения.

10. «Омен» с Грегори Пеком

По-моему, вообще самый страшный фильм. Я его один раз смотрела,и до сих пор жутко вспоминать. Хочу повторить, но пока не могу с моральными силами собраться — потому что страшно. 🙂

---

10 солнечных фильмов для долгих осенних вечеров

Подборка фильмов, которые помогают справиться с осенне-зимним упадком сил. Это картины с летним теплым настроением, которого нам так не хватает долгими зимними вечерами. Действие в них происходит летом или в жарких странах, где много солнца, тепла и света. Не все из них шедевры, но все они заряжают оптимизмом и создают хорошее настроение. 🙂

1. «Мамма миа», 2008 г.

Фильм, который я очень люблю. Он очень яркий, солнечный, теплый, веселый, музыкальный. Греческий остров, море, красивая одежда, яхты, беззаботность, лето, теплые вечера и вечный праздник. А еще в нем Мерил Стрип, Колин Ферт, Пирс Бронсан, а также другие мегазвезды. И все они прекрасно поют и создают атмосферу вечного лета. Есть еще картина «Мамма миа-2». В ней присутствуют грустные нотки, но имеется погружение в прошлое. Можно оказаться на этом же ярком острове, но уже в 1982 году. Вторую часть меня пересматривать, правда, не тянет, зато первую включаю очень часто, и как раз тогда, когда за окном темно и холодно. 🙂 И всегда после него ощущение, будто в отпуске побывала.

2. «Хороший год», 2006 г.

Фильм о том, как финансовый воротила из Лондона получает в наследство поместье в Провансе, которое ему вообще-то не нужно. Он собирается его продавать, но пока улаживает все наследные дела, вдруг понимает, что солнечная теплая Франция и ее виноградники ему милее лондонской серости и туманов.

3. «Ешь, молись, люби», 2010 г.

История женщины, которая решила изменить свою жизнь, и отправилась в долгое путешествие на поиски себя и счастья. Он очень красивый, яркий, солнечный — действие происходит в Италии, Индии, Индонезии.

Этот фильм не всем нравится из-за некой его духовно-эзотерической направленности — поиски дзена, медитации, молитвы, ашрамы. А я сама в этом потоке живу, так что у меня он один из самых любимых. Есть такая традиция — космонавтам перед полетом показывают «Белое солнце пустыни». А у меня своя традиция — во время путешествий я обязательно смотрю этот фильм. 🙂

4. «Грязные танцы», 1987 г.

Это фильм о том, как хорошо провести лето, получить бесплатные мастер-классы по танцам, найти любовь и завести друзей. Много про него говорить не буду — все всё видели. 🙂

Кстати, я как-то видела сайт реально существующего пансионата Келлермана. Он до сих пор работает и туда приезжают толпы людей, чтобы отдохнуть в тех же местах, что и герои «Грязных танцев» и немножко поностальгировать.

5. «Банзай!», 1983 г.

Старенький, но любимый фильм про незадачливого работника страховой компании, который по работе вынужден (именно вынужден!) мотаться по разным экзотическим странам.

И за время фильма он успевает побывать и в Гонконге, и обгореть в пустыне Сахара, и попасть в приключения и в Тунисе и в какой-то африканской банановой республике. По-прежнему очень смешной фильм, хотя ему уже почти 40 лет.

6. «Мое большое греческое лето», 2009 г.

  Не сказать, что этот фильм прямо шедевр, но если вы (как я) любите Грецию, античные руины, пляжи Средиземноморья — то вам точно понравится. Эта история о туристах, которые отправились в тур по Греции и пережили море приключений.

Автор сценария и исполнительница главной роли — Ниа Вардалос, которую я очень уважаю после ее «Большой греческой свадьбы».

7. «Ханна Монтана», 2009 г.

 Вообще-то этот фильм для подростков, но мне чем-то понравился. Эта картина снята по одноименному молодежному сериалу, героиня которого ведет двойную жизнь. Днем она скромная школьница, и почти никто не знает, что вечерами она поп-суперзвезда с миллионами поклонников по всему миру.

Из этой картины мы узнаем, что в США тоже ездят летом «на деревню к бабушке». Бабушка, правда, состоятельная фермерша, но все равно звезда у нее живет простой деревенской жизнью — строит курятник, купается в речке, заводит деревенского ухажера. В общем, наслаждается солнечными летними деньками по полной программе.

Правда, мне в этом фильме как раз очень понравился дождливый эпизод. Ханна в беседке под шум дождя сочиняет новую лиричную песню про своего отца. (Причем и в кино и в сериале играют реальный отец и дочь — Билли Сайрус и Майли Сарус). И это было очень красиво.

8. «Голубая лагуна», 1980 г.

 Старая добрая «Голубая лагуна» с юной Брук Шилдс. Много моря, солнца и тепла. История о том, что можно стать счастливым даже на затерянном острове посреди океана.

9. «Райское наслаждение» («Выход к раю»), 1994 г.

Этот фильм получил кучу антипризов — всякие «Золотые малины» и прочее. А мне он чем-то нравится, этакий туповатый юмор в стиле «Полицейской академии». (Фильм 18+, если что). Женщина-полицейский отправляется на задание на некий тропический остров, где собираются люди, чтобы исполнять свои самые потаенные фантазии. Фильм простой, незамысловатый, но временами смешной. И финал особенно понравился. 🙂

Снял его режиссер Гарри Маршал, создатель знаменитых фильмов «За бортом» и «Красотка». И, кстати, оба этих фильма можно было включить в эту подборку — там тоже все ярко и солнечно, яхты и море в первом, и отдых в шикарном калифорнийском отеле во втором.

10. «Наверное, боги сошли с ума», 1980 г.

Действие этого фильма (точнее, двух, есть еще и вторая часть) происходит в Африке, поэтому он не просто теплый, а прямо даже очень жаркий.

Очень смешное кино о похождениях незадачливого зоолога, изучающего фауну Ботсваны, и маленького бушмена, который впервые сталкивается с цивилизацией. Один из самых любимых моих фильмов — очень смешной, лиричный, светлый и душевный.

Бонус: «Дикари», 2006 г.

Все фильмы в этой подборке были иностранными, а в качестве бонуса я напишу про наш отечественный фильм «Дикари», в котором снялись Гоша Куценко, Владислав Галкин, Марат Башаров и т.д. Фильм очень своеобразный (и только для взрослых). Действие происходит на берегу моря, куда каждый год летом приезжают старые друзья. Они живут в палатках, развлекаются по полной, пьют так, будто печень не родная, заводят легкие связи, в общем, отдыхают, как умеют.

Временами довольно смешно и постоянно очень солнечно и ярко. Но самое неожиданное в «Дикарях» — это финал. В нем показывают, кем являются герои в жизни вне отпуска. И кто-то — депутат Госдумы, кто-то полицейский, кто-то токарь, а кто-то олигарх. При этом в самом фильме ни за что не скажешь, кто из них кто — и поэтому финал очень неожиданный. Я это кино пересмотрела подряд два раза — второй именно для того, чтобы по-новому оценить поведение каждого, зная, кто он в реальной жизни.

Кстати, основан он на реальных событиях, точнее, такая тусовка есть на самом деле, и все эти люди имеют прототипов и до сих пор каждое лето так и ездят отдыхать в это самое место. В общем, отдыхать надо так, чтобы про это снимали кино — чего я и вам желаю. 🙂

15 советских фильмов, которые я могу пересматривать бесконечно

Есть фильмы, которые я могу смотреть бесконечно, с любого момента. Когда они идут фоном, то никогда меня не раздражают. Они всегда интересны, как в первый раз. И каждый раз я нахожу в них что-то новое. Вот мой список этих фильмов:

1. «Жестокий романс»

Очень красивое кино во всех смыслах. В нем все прекрасно — и слова, и мысли, и актеры, и костюмы, и интерьеры — вообще все.

И еще фильм будто пронизан свежим воздухом — катание на пароходе по Волге, дом на берегу реки, сад, цветы, деревья…

2. «Собака Баскервилей»

Очень люблю именно этот фильм из нашего сериала про Шерлока Холмса. Он тоже очень атмосферный и красивый. А как играют актеры! Читаешь подлинник — там простые обычные фразы. А как они в фильме потом заблистали в исполнении Михалкова, Крючковой или Ливанова….

Кстати, Конан-Дойль создал эту историю на основе легенд, которые имели под собой реальную основу. Я об этом писала в статье на своем сайте — «Собака Баскервилей — призрак на болоте«.

3. «Покровские ворота»

Одна из немногих советских комедий про творческую интеллигенцию. Когда я училась на филфаке, то мы ее часто цитировали. Для нас вот это все было родным: «фалехов гендекасиллаб есть сложный пятистопный метр, состоящий из четырех хореев и одного дактиля». 🙂

Ну и, конечно, он очень красивый. Особенно наряды всех женщин.

4. «Влюблен по собственному желанию»

Мне очень нравится этот фильм, в котором на самом деле имеются довольно современные идеи саморазвития. 🙂 И идеи про то, что силой мысли мы можем изменить очень многое.

О нем я подробно писала в своей подборке про семь самых умных женщин советского кино.

5. «Москва слезам не верит»

Здесь тоже долго расписывать не буду — рассказывала уже про него в этой же серии заметок.

6. «Самая обаятельная и привлекательная»

Про этот фильм я написала в этой же серии — и даже придумала продолжение — что бы сейчас было с героями. 🙂

7. «Любовь и голуби»

Моей матери, которая плоть от плоти народа, этот фильм не нравится, хотя он и «про народ». Она не понимает некие условные моменты — типа кадрили или военного оркестра в деревне, и в результате он ее раздражает.

А я очень люблю эту картину. Особенно Раису Захаровну. 🙂 Гурченко вообще не очень нравится, но в этой роли ее просто обожаю.

(Напомню, что недавно я написала заметку «Сериал «Людмила Гурченко». Что мне понравилось и не понравилось«).

8. «Весна на Заречной улице»

Фильм, который я люблю больше всех. В нем практически описана история любви моих родителей. И смотрю его всегда просто как документальный.

Кстати, для своего времени он был очень новаторским — настоящая оттепель в кинематографе.

9. «Экипаж»

Тоже не буду про него долго писать — про него у меня есть отдельная заметка. Но фильм вообще шикарный и любимый.

10. «Вам и не снилось»

На самом деле это довольно грустная история, но смотреть ее можно бесконечно.

О ней я писала в заметке «Почему мама Кати из «Вам и не снилось» была вся «фур-фур»?

11. «Школьный вальс»

Тоже грустная картина, которую я очень люблю.

Моя статья про нее набрала почти 300000 дочитываний — «Школьный вальс» — неувязки и гениальная спина Юрия Соломина».

12. «Собака на сене»

Очень красивый и совершенно волшебный фильм, в котором все прекрасно — от первого кадра до последнего.

О нем я писала в заметке «Собака на сене» — любимые песни и их авторы. И вопрос — кто же был отцом Теодоро?«

13. «Выше радуги»

Фильм, который я очень люблю. В свое время про него написала заметку «Выше радуги» — последняя сказка нашего детства«, которая понравилась исполнительнице главной роли Екатерине Парфеновой. 🙂

Кстати, эту заметку даже я люблю и иногда перечитываю, а у меня такое редко случается. 🙂

14. «Одиноким предоставляется общежитие»

Очень люблю этот фильм, хотя видела его уже очень много раз.

15. «Берегите женщин»

Про этот фильм почему-то мало пишут, а я его очень люблю. Просто слепок того времени.

Странно, но при этом я его не видела по ТВ в советские времена — возможно, не показывали из-за карикатурного образа комсомольского вожака. 🙂

А еще в нем шикарные песни Юрия Антонова, которые можно слушать бесконечно…

Наталья Трубиновская

Моя страница в Контакте: Кунсткамера Натальи Трубиновской